Mt Warning vs MGMT & The Lumineers

Mt Warning, además de ser una montaña de Australia y el primer lugar desde el que se aprecia la salida del sol allí, es un grupo de música liderado por Mikey Bee y formado cuando éste conoció al cineasta Taylor Steele, que le propuso investigar y componer canciones en función de los diversos sonidos producidos en diferentes momentos cinematográficos (de ahí que en su facebook definan su género como Soundtrack /Storytelling). El resultado de este experimento ha sido una serie de singles, entre ellos Sinking sun, que ha provocado esta entrada, al detectar su parecido razonable con el hit Kids de MGMT. 

El tema, ha sido escogido para un anuncio de Corona, pasen y vean:

Pero aquí no acaba todo. Cuál ha sido mi sorpresa, al escuchar otro de los singles, Forward miles, y relacionar su melodía con otro temazo, más actual, el Ho hey de The Lumineers. (Quizás esto de los parecidos razonables empieza a ser patológico, no sé xD)

Os dejo con el espectacular videoclip del tema de los australianos (no entiendo de audiovisuales, pero ha sido verlo y pensar: "vaya videoclip más bien hecho"), y con el ya "sobadísimo" tema (los 40Principales hacen mucho daño) de los estadounidenses, que ya salieron por aquí en su momento.

Sondre Lerche

Acabo de darme cuenta que mi noruego favorito no forma parte aún de mi Rayuela Musical, y no podía pasar de hoy que lo hiciera, así que aquí está su primera aparición (y seguramente la primera de muchas).

Sondre publicó con sólo 19 añitos Faces Down (2001), su álbum de debut. A éste lo siguieron Two Way Monologue (2004), Duper Sessions (2006), Phantom Punch (2007), la BSO de la película Dan in Real Life (2007), Heartbeat Radio (2009), Sondre Lerche (2011) y Bootlegs (2012), un álbum en directo. Así que para tener 30 años, ya tiene un largo recorrido en esto de la música. 

Lo conocí por allá en el 2007 y tuve la suerte de verlo en concierto hace dos años, en Bruselas. Visto que no venía por aquí, hicimos una escapada para disfrutar de su directo, y la verdad es que flipamos bastante. 

Tiene como un carisma especial, y un estilo muy particular, que mezcla rock, pop, folk y el toque justo de jazz, con una voz cálida de esas que, acompañadas de un buen vino, te cautivan por completo. 

Me encanta cómo lo definen en la bio de su web "Llamarlo cantautor sería el término técnico, pero él ha sido también líder de una banda de jazz, un aullador punky, un aspirante a Springsteen y un transatlántico ídolo adolescente". Un artista de lo más completo, vaya.

A ver si saca nuevo disco pronto y viene por aquí, que ya toca.

Os dejo con él tocando en acústico uno de sus temazos, que por cierto da nombre a su segundo disco: 

Carlos Siles - Doce maneras de esperar el final (2013)

Carlos Siles acaba de sacar disco y me ha dejado de piedra. Era muy difícil superar el discazo de debut, pero lo ha conseguido. Cuando lo descubrí en 2009, pasó en poco tiempo a ser uno de mis cantautores preferidos. Con este nuevo trabajo me ha demostrado que no era sólo cuestión de amor a primera vista, sino que va a quedarse para siempre. Y me encanta la idea. 

Doce maneras de esperar el final tiene un poco de todo, pero lo que más me gusta es que suena a Carlos Siles, y no hay más. 

Además, tengo el honor de haber compartido escenario con él en tres ocasiones, y es un placer presumir de ello, ya que es tan grande como artista que como persona. Y ya que estoy de autopromo, adelantar que la violonchelista y corista del disco, Elena Pérez, colabora también en una canción del EP que estamos grabando Capítulo 7, así que os podéis imaginar la opinión que tengo de ella y de su papel instrumental y vocal en las canciones. 

Os dejo con el videoclip del single, Si tú te vas, me voy contigo:

Josh Ritter vs Xoel López / Josh Ritter - The Beast in its tracks (2013) / Josh Ritter

Hoy domingo os traigo una entrada con tres títulos. Y es que no sabía con cuál quedarme, porque se ha juntado todo: el parecido razonable, la recomendación de su último disco y la recomendación de su música en general. Así que, si os parece bien, empezaré por lo concreto y luego os hablaré de él, que ha tardado mucho en formar parte de mi Rayuela Musical (teniendo en cuenta que lastfm me ha chivado que lo conozco desde 2007).

El caso es que esta tarde, escuchando la intro de In your arms again, una de las canciones del último disco de Josh Ritter,  me he puesto a cantar La boca del volcán de Xoel López. 

Pero lo mejor de todo es que, cuatro temas más tarde, he encontrado otro parecido razonable entre su canción Joy to you baby y el arreglo de Historia Universal de Deluxe, usado también por otros artistas en sus canciones (Karenin, Pelle Carlberg, The Sonics, Zahara).

The Beast in its tracks, el último disco de este cantautor, tiene trece canciones ideales para conducir y que llegan a rozar la perfección cuando desde la carretera ves el mar. Resulta entonces inevitable mimetizarse con el paisaje y dejarse llevar por los aires irlandeses y dylanianos del americano. 

Leyendo su biografía he hallado cosas curiosas como que Glen Hansard (The Frames) lo descubrió y le ofreció irse a Irlanda con él, invitación que aceptó y que además le sirvió para vender allí el disco que se llevó con él y que había grabado en el campus donde estudiaba. El dinero que ganó le permitió dejar el trabajo y dedicarse a tiempo completo a la música. Después de eso ha grabado seis discos más de estudio, cuatro en directo y ocho EPs. Y ha compartido escenario con The Swell Season, Ron Sexsmith y Joan Baez. Además estuvo casado con Dawn Landes (de la que algún día os hablaré) y es autor de la novela Bright's Passage. 

Os dejo una de mis canciones preferidas, incluída en su segundo álbum Golden Age of Radio (2000) e interpretada en directo, en este caso, con mi dúo favorito:

Aunt Martha

Os presento un grupo de rock-folk que he descubierto esta semana en mi lista de "Música pendiente de escuchar", donde voy guardando todo lo que encuentro hasta que llega un día que puedo escucharlo. A ellos, los añadí en febrero, pero no recuerdo cómo ni por qué. Pero bueno, eso no importa. El caso es que desde la primera escucha, me han parecido un grupazo de los pies a la cabeza. 

Buscando un poco de información sobre estos estadounidenses de New England (me ha costado, no funciona su web oficial y hay pocos datos de ellos en la red), he leído que se formaron en 2008 y que 2011 fue su año, ya que hicieron alrededor de 150 conciertos, tocando sus tres álbumes publicados hasta la fecha: Candymaker (2009), Bloodshot EP (2011) y Norway, ME (2011). El año pasado, sacaron dos EPs más: La La Lonesome (2012), un acústico grabado en diferentes habitaciones de moteles durante la gira de 2011, y 87, con tres temas nuevos. Además, su líder, Tim Noyes, ha publicado disco en solitario este mismo año. 

Te gustarán si te gustan Caroline Smith & The Good Night Sleepers y Beta Radio. 

Os dejo con el videoclip de 2016, uno de los temas de su EP Bloodshot (2011).

Y de regalo, una versión maravillosa de Little Lion Man, el temazo de Mumford & Sons.

La Maravillosa Orquesta del Alcohol

Ya sólo con el nombre, este grupo llama la atención. Y si los ves en directo, todos con camiseta imperio y dándolo todo, ya ni te cuento. Yo los descubrí el año pasado antes del Sonorama, cuando los programaron para los conciertos de la plaza del Trigo, que siempre son los mejores. Llegamos un poco tarde y sólo pudimos escuchar un par de canciones, pero tuve suficiente para saber que debía seguir la pista a este sexteto de Burgos.

En su bandcamp definen muy bien su estilo, afirmando que "beben del bourbon de Nashville, de la Guiness irlandesa y del vodka ruso". A mí me recuerdan mucho a Mumford & Sons, Of Monsters and Men y The Lumineers. Mucho ha tardado en salir un grupo que haga música así en nuestro país... 

Tienen publicados dos EP's, y este otoño sacan su primer LP, del que ya han adelantado Nómadas, el primer single, con este videoclip:

Idiot Wind

Amanda Bergman, más conocida como Idiot Wind, es una de esas artistas que conoces de rebote porque aparece un día por sorpresa como telonera de uno de tus artistas preferidos (The Tallest Man on Earth) y, tras leer crónicas del concierto y buscar un poco de información, te enteras que además es su pareja (y se conocieron en myspace xD). De hecho, aquel día en Razzmatazz (02/12/2010), al verlos cantar juntos el temazo Thrown right at me, me lo imaginé, por el enorme feeling en la interpretación.
(Aish... :)~~ Es que miradlos en la foto, qué pareja tan perfecta...)

Esta cantautora sueca, antes de adoptar como nombre el título de una canción de Dylan, actuaba bajo el nombre de Hajen (en su página de lastfm hay 3 temas en descarga gratuita). En otra etapa de su vida musical, se hizo llamar Jaw Lesson, pero hasta 2010 no publicó su EP de debut homónimo, bajo el nombre de Idiot Wind y producido por su chico. Podéis escucharlo en su bandcamp, y os aseguro que las cinco canciones son increíblemente bonitas. Allí también podéis encontrar sus dos últimos temas, que formaron parte de un vinilo de edición limitada del año pasado, y que supongo que estarán incluídos en su LP de debut, previsto para este mismo año.

Te gustará si te gusta Cat Power, ya que tienen un timbre de voz bastante parecido, pero con la diferencia que Amanda no va con los aires de grandeza de la señorita Chan Marshall xD (Lo siento para los que seais fans, pero se me cayó un mito cuando la vi en el Primavera Club de 2006 y luego en el Primavera Sound de 2008).

Os dejo con Idiot Wind en solitario, y a continuación, con el teaser de Once a year, una película sueca (drama romántico), la banda sonora de la cual está compuesta íntegramente por la pareja.