viernes, 5 de enero de 2018

Mejores discos nacionales de 2017


He intentado ordenarlos, pero me ha resultado imposible. Todos ellos, por unas cosas u otras, son discazos. Así que os dejo la lista sin darle más vueltas:

Jorge Drexler - Salvavidas de hielo
Genialidad. No podría definir de otra manera lo que consigue con este disco el uruguayo. Juega con el oyente, lo seduce, lo atrapa. Disfruta haciéndolo y usa sus letras, los arreglos de las canciones y las colaboraciones para que la emoción traspase. Mis preferidas: 'Silencio', 'Estalactitas', 'Asilo (feat. Mon Laferte)' y 'Quimera'. 




Mishima - Ara i res
El grupo que, disco tras disco. es capaz de mantener el sonido 'Mishima' al 100% y sorprender, una vez más, con su manera de contar historias. Los reyes en crear la atmósfera instrumental perfecta para cada canción.



Sin ninguna duda, el disco con más temazos del año. Ana se ha rodeado de artistas que no sólo encajan perfectamente con lo que ella hace desde su disco anterior, sino que además lo enaltecen, llevando algunas canciones a bucles de los que resulta imposible salir.



Los Planetas - Zona Temporalmente Autónoma

Un disco que empieza con Islamabad sólo puede tener un objetivo: dar que hablar. Siguen haciendo lo que les da la gana sin importarles el qué dirán. El resultado: un disco lento y arrastrado al principio que evoluciona y crece con diamantes escondidos que le dan luz ('Porque me lo digas tú', 'Ijtihad', 'Espíritu olímpico') y que desemboca con la melancolía y el 'cortavenismo' propios de los granadinos.




Xesca Fort - Canción desnuda
Canciones escritas desde la desesperación, con unos arreglos exquisitos y que consiguen llevarte a instantes de tu vida con emociones similares. Un disco difícil de encasillar en un estilo concreto, que evidencia la experimentada trayectoria vocal de la que fue cantante de Alias Galor. Hablo de él, aquí.




Ayala - Teorías y escuelas
El único álbum de este año que ha conseguido que me siente un rato a escribir sobre él en este blog. Ayala podría ser sinónimo de buena gente, de disfrutar haciendo las cosas bien, de pasión por aprender. Un disco que no saldrá en las listas de lo mejor del año, a pesar de que se lo merezca con creces.




Rufus T. Firefly - Magnolia
El disco que adquiere una nueva dimensión cuando lo escuchas tras ver al grupo ejecutarlo en directo. La banda es un torrente de emoción que genera un tsunami de energía que arrastra al público allí presente. Magnolia sorprende, sobre todo, a aquellos que meten a Rufus T. Firefly en el saco de 'un grupo indiemainstream más'.'




Modelo de Respuesta Polar - Más movimientos
Uno de los discos de la lista que me hubiera gustado que saliera antes para escucharlo con tranquilidad. Los valencianos han optado por un sonido más fresco y vital, pero sin olvidar el sonido y las letras nostálgicas que les caracterizan.



Xoel López - Sueños y pan
Otro disco que he escuchado poco aún, porque salió a mediados de noviembre. Siguiendo la estela de sus dos anteriores trabajos, el gallego se pasea musicalmente por un puente que cruza el océano Atlántico y que lo lleva y lo trae de un lado a otro del charco, con diez canciones excelentemente bien escogidas. Cada una tiene algo que hace que le dediques plena atención y a la vez que te pase el disco volando. 




Carlos Siles - Todos mis caminos han terminado contigo
Ganas tenía de la vuelta de uno de mis cantautores preferidos. No podía ser de otra manera que con un disco de título largo, como nos tiene acostumbrados, con canciones cuidadas y que desprenden el cariño desde donde se han hecho. Si tengo que quedarme con tres: Los restos de ti, Barcelona y Berlín (sin ti). 



lunes, 13 de marzo de 2017

Ayala - Teorías y escuelas (2017)

Foto: Ainhoa Fernández

Seis años han pasado desde la publicación del LP de debut de Ayala, la banda liderada por Roger López Ayala, natural de Sant Andreu (Barcelona). Vuelven con Teorías y Escuelas (2017), un álbum autoeditado con un sonido más maduro, que denota experiencia y crecimiento personal y con una voz que parece haber sido tratada con más cariño y calidez que en su anterior trabajo. Es evidente, así, que la espera ha valido la pena (Porque a pesar de que él crea que nadie les esperaba, yo sí. Y me ha hecho especial ilusión tener noticias suyas de nuevo).

Si eres de los que disfrutan con la política y las ciencias sociales, el disco puede interesarte (sólo hay que dar un vistazo a los títulos de las canciones), y si no tienes ni idea (como una servidora), quizás es una oportunidad para que te empiecen a gustar (o por lo menos para que no te sientas tan mal por no haberles prestado mucha atención). Y es que, sin darte cuenta y de manera sutil y poética, las letras del de Sant Andreu te adentran en el complejo y a la vez atractivo mundo de las teorías del comportamiento del ser humano. Grabado por R. Rodés y masterizado por Yves Roussel, en palabras de Roger "se trata de un pequeño -y ligero- homenaje al mundo académico y a sus esfuerzos por explicar por qué nos comportamos como lo hacemos."

Inaugura el tracklist el tema que da nombre al álbum: Teorías y escuelas. Con la sencillez del piano y los arpegios delicados de la guitarra, Ayala consiguen conquistarme desde la primera canción y me obligan a acomodarme en algún lugar de su propuesta, que de primeras me recuerda sutilmente a cantautores que admiro como Quique González o Lisandro Aristimuño

Poco me duran esas referencias en la mente cuando escucho a continuación la evolución instrumental de Cálculo racional, para mí el single potencial entre los ocho temas que componen el LP. Aquí se acerca al Carlos Siles más positivo o al Jero Romero del segundo disco.

Psicoanálisis nos trae a "Freud y Lacan en un diván" con unos coros con falsete y un estribillo que se pega como el de la mejores canciones de pop. 

Vuelve la sencillez instrumental del inicio con Matar al presidente, que pone sobre la mesa los defectos presidenciales que llegamos a tener las personas. Lo hace con una guitarra muy Ryan Adams y unos arreglos que me recuerdan a los de algunas canciones de Zahara en La Pareja Tóxica (2011) que también son en compás 6/8, detalle por el que siempre he sentido una especial debilidad.

En Regeneracionismo, Ayala nos sorprende con una fusión que me parece un tanto peculiar. Junta en su letra a dos personajes polifacéticos de este movimiento intelectual (Unamuno y Ortega y Gasset) con una base rítmica muy ochentera. ¿Alguien puede resistirse a eso de "Ser uno en un millón, ser un millón en uno"?

Viendo el título de la sexta canción del disco, La paradoja de San Petesburgo, no me queda otra que consultar la Wikipedia para saber qué tiene que ver dicha paradoja con el juego interminable de rimas banales que componen la letra. No me sirve de mucho leer la explicación, porque estos temas superan mi humilde ignorancia, pero me parece exquisita la frase "Todos los finales son iguales" para entenderlo todo y recomenzar. Parece que Ayala apuesta por jugar. Yo no voy a ser menos.

Llegamos al final del LP y resulta que el tema más corto de éste precede al más largo. Marxismo - Leninismo se esfuma en un abrir y cerrar de ojos pero aún queda una última sorpresa. Tras la introducción maravillosa de piano de Las 95 tesis, y cuando a los 4:10 parece que la canción se acaba, resurge la épica del tema anterior y el grupo nos regala, para terminar, una subida instrumental progresiva que me lleva irremediablemente a la música de Pau Vallvé o Enric Montefusco

En definitiva, lo único malo del disco es que es muy corto y te deja con ganas de más. Con un poco de suerte, pronto anunciarán conciertos para presentarlo. Hasta entonces, corred a escucharlo y a comprarlo, como ya he hecho yo, y seguid las novedades en su página de facebook.



martes, 7 de febrero de 2017

Sethler vs Iván Ferreiro


Sigo con los parecidos razonables que tenía pendientes. Hoy con un artista que ocupa el top3 en mi lista de mejores canciones nacionales de 2016 (Iván Ferreiro) y otro que aparece por primera vez en este blog y que también sacó disco el pasado año (Sethler). 

Al primero lo conocéis todos, bien por su carrera en solitario o por liderar el mítico grupo Los Piratas. Al segundo, quizás lo conozcáis los amantes de los cortos, ya que Hugo Martin Cuervo, en 2009, fue el director más joven nominado a los Goya. Sino sois aficionados al cine, puede que os suene de ver su nombre en el cartel de algún festival nacional, ya que ha visitado alguno de ellos. 

El tema que ocupa el post de hoy es 'Míranos', de su disco de debut Batalla (2012) y aparece hoy en la sección de parecidos razonables porque me parece una mezcla entre 'NYC' del gallego Iván Ferreiro y 'M' de Los Piratas.


miércoles, 4 de enero de 2017

Pájaro Sunrise vs KT Tunstall


Tengo una lista acumulada de parecidos razonables importante, así que voy a empezar con el primero. Es una de mis canciones preferidas de Yuri Méndez aka Pajaro Sunrise y va de la mano de una voz femenina que conocí al verla telonear a Damien Rice por allá en 2007 en Dublín. 

Es un parecido razonable muy concreto, ya que es sólo una parte de la canción. Lo curioso es que coincide hasta en la letra. Atentos a partir del minuto 2:15 de Old man song, cuando KT Tunstall canta "I don't believe you / When you can do what you do/ I don't believe you", y comparadlo con el fragmento que canta Yuri de Ribbon a partir del 2:14 (¡un segundo antes que ella!), cuando dice " I don’t believe in you / Oh, why should I / I don’t believe in you / Oh, why should I",



(En este vídeo, Pájaro Sunrise lo canta en el 1:42)


Aprovecho el post para recomendaros el último disco de Pájaro Sunrise, The Collapse (Lovemonk, 2016), un trabajo que no está en mi lista de mejores álbumes de 2016 porque no he tenido tiempo de escucharlo atentamente. Todo lo que ha hecho el leonés hasta ahora lleva la pegatina de garantía de calidad, así que esta vez, que además lo ha producido de la mano de Bart Davenport, no iba a ser menos.  


martes, 3 de enero de 2017

Mejores canciones nacionales de 2016 (I)

Aquí mi selección de favoritas de este año. Me ha costado mucho elegir una única canción de los discos que estaban entre los mejores de 2016 y creo que por eso, ninguno de ellos ocupa el top1. Destacar que, a diferencia de la lista de álbumes, aquí sí que hay mujeres (2) que han hecho temazos.

1. Morgan - Volver


2. Joan Colomo - Tristesa


3. Iván Ferreiro - El pensamiento circular


4. Neleonard - La más alegre


5. Modelo de Respuesta Polar - Momentos similares

6. Apartamentos Acapulco - Scarlett


7. Sr. Chinarro - La mujer


8. Pájaro Sunrise - Total Mistake

9. Maika Makovski - Not in love

10. Viva Suecia - Bien por ti


Podéis escuchar todas estas canciones y alguna más en mi lista de Favoritas de 2016.

Mejores canciones nacionales de 2016 (II)

Ésta ha sido la lista que más me ha costado ordenar de todas. Es, además, la más larga. Os dejo con la segunda parte (del top11 al top18). En la próxima entrada, el top10. Es curioso como en ésta hay cuatro colaboraciones, cuatro dúos que me han conquistado este 2016.

11. Invisible Harvey - La puerta giratoria

12. La Habitación Roja y Zahara - 24 de marzo


13. The New Raemon y McEnroe - Gracia


14. Maga feat. Jero Romero - Celesta


15. Quique González y Los Detectives feat. Morgan - Charo


16. Espiritusanto - Polígono industrial


17. El Petit de Cal Eril - El cor


18. Enric Montefusco - Meridiana

Mejores canciones internacionales de 2016 (I)

Aquí mi top7 de mejores canciones internacionales de 2016. Todo hombres, exceptuando la colaboración de Fiona Apple. Canciones más bien tristes sin ser un año con la tristeza como emoción predominante.

1. Keaton Henson - The Pugilist


2. The Tallest Man on Earth - Time of the blue


3. Andrew Bird feat. Fiona Apple - Left Handed Kisses

4. Novo Amor feat. Ed Tullett - Alps

5. David Ramirez - How Do You Get 'Em Back


6.  Damien Jurado - Kola


7. Glen Hansard - Didn't he ramble

Todas estas canciones y alguna más, en mi lista de Spotify de Favoritas 2016.